Critique de ‘Comment Faire Fortune’ : Le Charisme de Glen Powell Montre ses Limites dans une Comédie Noire Insipide

Comment tuer en toute impunité

Trouver sa niche en tant qu’étoile de cinéma n’est pas facile. Prenons Glen Powell, par exemple, qui possède ce genre de beauté de idole du matin et de charisme que seuls de grands gènes peuvent offrir. Powell a connu un grand succès avec les suites de franchises à succès, comme Top Gun : Maverick et Twisters. Et comme son prédécesseur, Matthew McConaughey, il est parfait pour les comédies romantiques, comme l’a prouvé Anyone but You. Mais il est aussi manifestement assez ambitieux pour vouloir se dépasser. Hit Man de Richard Linklater, qu’il a également coécrit, a bien fonctionné, mais c’était principalement une sortie en streaming. Et lorsque Powell a tenté d’adopter le mode macho dans le film d’action de science-fiction à gros budget The Running Man, il a très mal chuté.

Vous devez lui donner crédit pour avoir encore tenté quelque chose de différent avec How to Make a Killing, inspiré de manière lâche par la comédie britannique classique de 1949 Kind Hearts and Coronets. Comme dans ce film classique, le personnage central est un homme, déconsidéré par le patriarche de sa riche famille (Ed Harris, qui n’a qu’une vraie scène à jouer), qui décide de tuer tous les proches qui se mettent en travers de son héritage. Le film nécessite un délicat équilibre, puisqu’il joue un meurtrier que vous êtes censé soutenir parce qu’il est… eh bien, Glen Powell.

Cela aurait pu fonctionner si le scénariste-réalisateur et son star avaient été plus disposés à prendre des risques. Le film est présenté comme une comédie noire, mais il n’est pas très drôle. Il y a des moments où il tente d’être un drame sérieux, mais nous ne sommes pas suffisamment investis dans les personnages pour que cela fonctionne. Hormis le fait que son protagoniste au nom mignon, Becket Redfellow, tue des gens qui ne méritent vraiment pas de mourir pour autre raison que leur caractère odieux, nous sommes censés nous identifier à lui parce qu’il est pauvre et que ses victimes sont riches. Je veux dire, Powell est charmant, mais il n’est pas si charmant.

La structure de flashbacks du film tournant autour de la conversation de Becket avec un prêtre (Adrian Lukis) dans le couloir de la mort a ses moments sporadiquement amusants. Mais il ne devient jamais vraiment assez sombre pour être apprécié comme un plaisir coupable. Les meurtres de Becket, qui impliquent principalement du poison d’une sorte ou d’une autre, manquent d’impact au point de sembler destinés à ne pas nous faire ressentir trop de remords pour leur auteur.

Ces victimes, à l’exception de Topher Grace, qui surjoue comme un prédicateur de mégachurch jouant de la guitare électrique et se vantant fièrement de sa photo avec El Chapo, sont peu plus que des coquilles. (On commence à souhaiter qu’Alec Guinness puisse revenir d’entre les morts pour tous les jouer, comme il l’a fait dans l’original.) Et l’effort pour donner à Becket un véritable intérêt amoureux sous la forme de Ruth (une Jessica Henwick séduisante), la veuve de l’une de ses victimes (pas d’inquiétude, elle allait de toute façon le quitter), semble être un ajout sans âme.

Margaret Qualley, qui devient la MVP de plusieurs de ses films, rend presque le film valable. Semblant entrer dans chaque scène avec ses jambes interminablement longues, elle incarne l’amie d’enfance de Becket, qui revient dans sa vie et apparaît périodiquement juste pour dynamiser le déroulement des événements. Elle incarne le genre de femme fatale machiavélique qui aurait rendu la vie misérable à tout protagoniste masculin dans un film noir, appliquant juste la bonne dose d’humour complice, tandis que Powell, totalement sérieux, semble comme un faon pris dans les phares.

L’autre point fort est la performance de l’acteur de caractère toujours fiable Bill Camp, dans le rôle du seul parent décent de Becket, qui le prend sous son aile et que Becket ne peut pas se résoudre à tuer. Camp apporte un véritable cœur et de la tendresse à ses scènes, rendant la résolution de l’arc de son personnage quelque peu trompeuse.

En fin de compte, How to Make a Killing n’a pas le courage de ses convictions, voire de ses meurtres, lui conférant une fadeur étonnante venant du scénariste-réalisateur du beaucoup plus incisif Emily the Criminal, un thriller de thème similaire, légèrement teinté, dans lequel sa star Aubrey Plaza affichait une peur de l’échec qui fait cruellement défaut ici.